Mensen die bekend zijn met de vreugde en het geluk die aquarellen aan schilderen geven, weten dat de beste manier om ervan te genieten in de frisse lucht is.
En Plein Air aquarelverf is een manier om de schoonheid van de majestueuze natuur vast te leggen met penselen.
Het presenteert niet alleen elk klein detail van de natuurlijke landschappen in hun meest ongefilterde, rauwe en onvervalste vorm, maar als je in de schoot van de natuur bent terwijl je het schildert, brengt het de soort euforie die maar zelden in iets anders te vinden is.
Schilderen met aquarellen is echter onmiskenbaar het moeilijkste als het gaat om kunstmedia. En de enige uitdagende prestatie van En Plein Air-schilderen is weten hoe je alle elementen van aquarellen buiten het comfort van je huis kunt beheren!
We zijn hier om u te helpen met uw volgende En Plein Air-project!
We delen enkele geweldige tips en trucs om u te helpen een prachtig En Plein Air-waterverfschilderij te maken.
En Plein Air Met Tips En Trucs Voor Aquarellen
-
Begrijp En Ken Uw Onderwerp
Het onderwerp begrijpen is de eerste stap bij het maken van En Plein Air-kunstwerken. Het onderwerp van uw schilderij begrijpen is de eerste stap bij het maken van een meesterwerk.
Begin door een enkel detail te nemen en dit op je canvas te plaatsen. Zoom in om de kenmerken van een landschap te begrijpen. Een ding dat u moet doen, is uzelf de tijd geven om deze functies te bestuderen en te analyseren. Je kunt hier zelfs een hele dag voor uittrekken, want dan heb je een beter idee over hoe de elementen van verschuivende schaduwen en lichten werken in relatie tot kleuren en texturen. Deze effecten veranderen op verschillende tijdstippen gedurende de dag. Het is belangrijk om het vrije spel van deze effecten in de scene te kunnen zien.
Dit zal het veel gemakkelijker maken om te beginnen. Dit geeft je ook een basis voor je kunst, zodat je precies weet hoe je de fijne kneepjes van vormen en patronen voor je kunst kunt berekenen.
Denk bij het maken van wijzigingen aan het formulier na over wat het beste werkt. Overweeg ook om details aan het schilderij toe te voegen. Zet niets op de foto als u twijfelt, aangezien u de wijzigingen niet kunt terugdraaien.
-
Analyseer Elementen Van Verlichting, Tijd En Het Effect Van Verschillende Texturen
Tijd is van het grootste belang als het gaat om schilderen en plein air. U moet ook de lichtveranderingen volgen om de basiskenmerken van belichtingen of tinten te bepalen. Het is van cruciaal belang dat u eerst de lichtbron identificeert en lokaliseert om schaduwen te analyseren en een waardepatroon te bepalen.
Deze elementen zijn essentieel en zullen de basis vormen van uw kunst. Waarden en vormen zijn essentiële elementen voor elk soort schilderwerk.
Scheid en categoriseer de basiselementen van uw onderwerp in drie hoofdgebieden met grijswaarden: licht, gemiddeld en donker. Elk zal zijn individuele effecten hebben. Je moet begrijpen dat ze allemaal zullen samenwerken om het schilderij zijn unieke identiteit te geven.
Hoe u deze dominante waarden in uw voordeel gebruikt, bepaalt de kleur en toon die u in uw kunstwerk wilt bereiken, vooral buitenshuis.
Focus op het onderwerp en probeer de patronen in deze drie waarden te decoderen. Om eventuele extra details te elimineren, moet u indien nodig uw ogen dichtknijpen. Doe desgewenst een waardeonderzoek met het wit getinte canvas.
-
Houd De Tijd Bij
Elk kunstwerk moet tijdgevoelig zijn. En als het gaat om schilderen en plein, wordt het dubbel belangrijk voor u om te oefenen met het bijhouden van de tijd voor uw sessie.
De toonintegriteit van uw buitenscène wordt beïnvloed door de schakeltijd. Uw visuele waarneming van de omgeving wordt beïnvloed door schaduwen en licht.
De veranderende uren van ochtenden, avond en nachten zullen deze scènes veranderen in verschillende vergezichten. Dit kan ertoe leiden dat u uw toon- en textuurconsistentie uit het oog verliest als u de gewenste effecten niet hebt vastgelegd voordat de tijdsverschuiving waardoor ze veranderen.
Gebruik de tijdgebonden voordelen zoals plein air workshops, wedstrijden, schilderevenementen en wedstrijden. Deze helpen u uw vaardigheden te ontwikkelen door u te helpen snelle beslissingen te nemen. Deze kunnen u ook helpen uw eigen handtekeningtechnieken te ontwikkelen die u verder zullen helpen om in een nog korter tijdsbestek te voltooien.
Een timergestuurd schilderij kan worden gebruikt om uw project te starten. Begin met grotere tijdspannes en beperk deze naarmate u uw snelheid en uw slagen verhoogt.
Denk niet te veel na over uw strategieën of technieken. Kies het juiste formaat en formaat om u te helpen uw project binnen de tijdslimieten te voltooien.
-
Uw Materialen Begrijpen En Analyseren
Ontwikkel uw persoonlijke technieken als het gaat om het beheer van uw schildermaterialen en benodigdheden voor een buitenschilderwerk. Een paar kunstenaars kunnen hun doeken oprekken voor olieverfschilderijen, waardoor het plat en strak gespreid blijft. Dit voorkomt elke vorm van kromtrekken.
Aquarellen kunnen snel uitdrogen. Als u ze niet controleert voordat u naar buiten gaat om te schilderen, kunt u teleurgesteld zijn.
Voordat u uw artikelen inpakt, moet u de staat ervan controleren. Je moet er ook voor zorgen dat je penselen goed werken. Ze moeten volledig schoon en droog zijn, met de borstelharen in alle opzichten intact.
Bedenk wat u zou kunnen doen om uw werk gemakkelijker te maken. Als u buiten schildert, is een vloeimiddel zoals tissue, gekleurd vloeipapier of katoenpapier of een zelfreinigende penseelpen ongelooflijk handig en efficiënt. Vergeet niet potloden en gummen mee te nemen. Het zijn essentiële hulpmiddelen in elk kunstproject.
En sommigen dragen misschien ook een paraplu voor alle weersomstandigheden om hun werk tegen de regen te beschermen. Het kan uw schilderij beschermen tegen de harde schittering van de zon.
Dit is iets waar je niet omheen kunt! Voordat je buiten gaat schilderen, moet je de weersomstandigheden controleren. Het kan ook worden beschadigd door regen en zichtbare schade door extreme hitte, kou, vochtigheid of sneeuw.
Hoewel je slechte weersomstandigheden niet onder controle hebt, krijg je wel de opties om je schilderij ertegen te beschermen, zoals het gebruik van isopropylalcoholoplossing om te voorkomen dat de was op je palet bevriest als het erg koud is. Om uw materialen te beschermen tegen smelten onder extreme hitte, kunt u ook canvas of kleurbeschermers meenemen.
Ook kunnen fluctuerende weersomstandigheden de visuele waarneming van de vormen en patronen waaruit de scène bestaat, schaden. Een open landschap dat voorheen verschillende toonkwaliteiten leek te hebben vanwege een bepaalde balans tussen licht en schaduw, kan door weersschommelingen vreemd lijken te zijn verdwenen uit zijn natuurlijke kleuren.
Dit wordt vooral opgemerkt wanneer er in de verte een aanstaande regen- of onweersbui is die lange schaduwen over een aanzienlijk gebied werpt. Je moet alert zijn op al dit soort situaties voordat je gaat schilderen.
Of je kunt het beste gewoon je plannen annuleren als er regen of storm op het bulletin staat.
Schilderij door byyoung920
-
Maak Je Eigen Compositie Van Vormpatronen En Textuur
Om complexe patronen te creëren, verbind en verbind je verschillende vormen en vormen. Kies eerst een brandpunt of interessecentrum. Vervolgens kun je een strategie ontwikkelen die het oog van de kijker door het hele schilderij zal leiden. Dit omvat het accentueren of ontwikkelen van de ingewikkelde details van het totale werk.
Een ingewikkeld netwerk van patronen en vormen kan worden gebruikt om kunst te creëren die in balans is. Wees niet bang om elk detail te verwijderen om het gewenste effect te creëren. Onthoud dat, hoe gelijk een schilderij ook op een ander lijkt, elk schilderij een unieke compositie en een andere textuur zal hebben. Dit komt omdat zo’n formatie in elk schilderij uniek is en geen twee kunstwerken ooit hetzelfde kunnen zijn.
Door je composities te bestuderen, kun je je vaardigheden ontwikkelen om ingewikkelde ontwerpen te maken. Deze zullen ongetwijfeld in alle opzichten uniek zijn en de speciale en unieke vaardigheden van de schilder weerspiegelen.
Om het middelpunt van de belangstelling te vinden, verwijs je naar de manieren die je zou kunnen gebruiken om complementaire vormen in het werk te detecteren en te identificeren, om deze met elkaar te verbinden en hun relaties met elkaar te bepalen.
-
Sorteer, vereenvoudig en organiseer uw benodigdheden
Om uw werkruimte en kunstbenodigdheden georganiseerd en eenvoudig te houden, moet u altijd vereenvoudigen. Je hebt eigenlijk niet veel materialen en benodigdheden nodig, zelfs als je denkt van wel. Dus, in plaats van een hele voorraad verschillende soorten kleuren of penselen mee te nemen, beperk het tot een kleinere hoeveelheid, omdat de kans groot is dat je zelfs minder nodig hebt dan je zou willen dragen.
Als we buiten op schilderavonturen gaan, geven we vaak te veel uit aan onze benodigdheden. Het is normaal dat u zich zorgen maakt over wat u thuis misschien bent vergeten en dat van cruciaal belang kan zijn voor uw schilderij.
Dit is misschien niet altijd waar. Het kan zijn dat u uw rommel vergroot en geld verspilt aan dingen die u niet nodig hebt.
Plan vooruit om paniek of besluiteloosheid op het laatste moment te voorkomen. Bepaal ook met wat voor soort media u gaat werken zodra u een plan bedenkt. Denk niet te veel na over uw technieken, procedures of onderwerp.
Een schone en opgeruimde omgeving maakt het gemakkelijker om sneller en zelfs beter te werken. Terwijl een rommelig scenario de creativiteit verstikt en uiteindelijk weerspiegeld wordt in je kunstwerk.
Schilderij door RafaCM
-
Maak Een Kleurplan
Het hanteren van een kleurenschema, vooral met waterverfmedia, is onmiskenbaar een van de moeilijkste prestaties in de kunst. Het is moeilijk om het exacte effect van een bepaalde tint te bepalen, niet alleen omdat ze lastig op papier te plaatsen zijn, maar ook omdat aquarellen een verschuivende toon hebben waardoor het voor gebruikers extreem moeilijk te begrijpen is.
Bij het werken met aquarellen en plein-air, is het belangrijk om te overwegen hoe de tinten zich zullen gedragen in natuurlijk licht versus binnenomstandigheden.
Het maken van een kleurstudie kan een lange weg gaan bij het maken van complexe vormpatronen met betrekking tot het kleurenschema. Houd je aan de waardestructuur die je hebt vastgesteld bij het toekennen van kleuren aan deze vormenpatronen.
Uw kleurkeuze of kleurenschema kan nauwkeurig en authentiek zijn voor de scène die voor u ligt, of u kunt er gemakkelijk voor kiezen om ze zo vrij en creatief te interpreteren als u wilt.
Onthoud dat warmere kleuren de neiging hebben om vooruit te gaan, terwijl kleuren met koelere tinten en tinten de neiging hebben om zich terug te trekken.
Warme lichten zullen ook altijd koele schaduwen creëren, in tegenstelling tot koele lichten die u warmere schaduwen kunnen geven.
Afbeelding via RafaCM
-
Blijf Op De Hoogte Van Je Kunst En Experiment
Probeer een dagboek bij te houden voor al uw methoden en experimenten met betrekking tot uw kunstwerken. Dit zal je niet alleen helpen om gemakkelijk terug te gaan naar je kenmerkende streken en technieken, maar dit is ook een geweldige manier om creativiteit te stimuleren. Terwijl je je technieken blijft invoeren, kom je met nieuwere.
Het is een geweldige manier om je creaties bij te houden en artistieke controle uit te oefenen. Een dagboek kan u helpen beslissen wat u wel en niet moet doen bij het maken van aquarelstukken. Het herinnert u ook aan de effecten en reacties die een bepaalde beroerte of techniek in het verleden heeft gehad.
Een kunsttijdschrift is vooral nodig voor en plein air schilderen, omdat dit je helpt je werk binnen een beperkte tijd af te ronden. Een schildersessie in de buitenlucht vereist een ongelooflijke controle over al je technieken en strategieën tijdens het omgaan met aquarellen. Een dagboek is de beste manier om uw voortgang bij te houden en u te helpen deze te beheren.
Een dagboek kan een geweldige manier zijn om anderen te helpen, vooral als ze net beginnen met aquarelleren. Je zou genoeg ervaring met aquarel hebben om ze te helpen hun vaardigheden te verbeteren.
-
Wees Een Goede Beoordelaar Van Locaties
Dit is een van de essentiële aspecten van schilderen en plein air. Kies de locatie voor uw schildersessie verstandig en zorgvuldig.
Buiten schilderen met waterverf zou je moeten inspireren om van de omgeving te houden en je gevoelens op het canvas vast te leggen.
Als je niet geïnspireerd bent door de dingen die je ziet, is het waarschijnlijk niet wat je zou moeten schilderen. Verhoog je zintuigen om de impact van de prachtige natuurlijke omgeving waarin je je momenteel bevindt op te nemen en te voelen wat het in je inspireert. Neem de tijd om het beter te leren kennen. Haast je niet. Let op de details. Vorm een mentaal beeld in aquarellen dat je nastreeft. Ontspan vervolgens en begin aan uw werk.
Een slimme manier om dit te doen is om een beetje rond te lopen om te wennen aan de locatie. Om de omgeving beter te begrijpen, moet u de bezienswaardigheden in u opnemen en de emoties voelen.
Schilderij doorRafaCM
Dus de kwaliteit van het aquarelpapier wordt berekend in GSM, wat gram per vierkante meter is. Hoe groter de gsm-maat, hoe dikker het papier en hoe beter het water kan vasthouden.
Gewoonlijk is de geprefereerde gsm voor papier voor aquarellen 200-300 gsm. Maar het is mogelijk om meer te krijgen. Zorg ervoor dat u de vereisten controleert voor de verf die u gaat gebruiken. U kunt een lagere gsm kiezen als u niet van plan bent meer water in uw schilderijen te gebruiken.
Als u van plan bent veel wassingen of nat-in-nat-technieken te gebruiken waarbij meerdere lagen en kleurvariaties nodig zijn, zorg dan dat u papier met een hogere gsm gebruikt.
Aquarel blokken
De papieren voor uw aquarelschilderijen zijn er dus in vele vormen.
Je zou vellen, gewone ingelijste doeken, rollen of allerlei soorten pads kunnen krijgen voor je schilderdoeleinden.
Aquarelblokken zijn een geweldig alternatief en zijn gemakkelijk te vinden in de meeste plaatselijke kantoorboekhandels. Deze blokken zijn geweldig voor plein air schilderen omdat de randen van het blok vooraf zijn uitgerekt en vastgelijmd. Dit elimineert de noodzaak om afplaktape te gebruiken of uw papier bij het opzetten te kauwgom. Dit voorkomt ook dat uw papier wegvliegt als u op een zeer winderige locatie werkt, zoals aan zee of open velden.
Schilderij doorRafaCM
-
Informatie over penselen
Laten we het nu hebben over het type penselen dat het meest geschikt is voor plein air schilderen met aquarellen. Er zijn veel opties voor penselen die bij uw behoeften passen. Van traditioneel tot hi-tech, gespecialiseerde en zelfs zelfreinigende brushpennen die de hoeveelheid inspanning die je moet leveren met conventionele benodigdheden verminderen – je krijgt het allemaal.
Dus als je buiten schildert, kun je kiezen voor deze geweldige penseelpennen, of je kunt kiezen voor je gebruikelijke penselen en glazen potten.
Penseelpennen kunnen vrij gemakkelijk zijn om mee te werken als u gewend bent geraakt aan hun algehele mechanisme en u uw penseel niet vaak in het water hoeft te dompelen. Sommige zijn zelfs ontworpen om de kleur en toonconsistentie te reguleren, waardoor het niet meer nodig is om keer op keer de juiste hoeveelheid verzadiging door elkaar te halen of te zoeken.
Deze hebben een nadeel: ze zijn gemaakt met een specifieke penpunt en zijn mogelijk niet bestand tegen regelmatige druk en gebruik. Deze kunnen erg delicaat zijn en kunnen ertoe leiden dat u stappen in de basisprocedures voor schilderen overslaat als u de techniek niet kent of deze op een verkeerde manier vasthoudt.
de eenvoudige borstels en glazen potten kunnen heel comfortabel zijn om mee te werken. Hoewel ze geen speciaal mechanisme hebben om naar het canvas te brengen, bieden ze je wel het gemak om de fundamentele streken en technieken te leren en onder de knie te krijgen, en om je eigen streken en technieken te ontwikkelen.
Deze kunnen u voorzien van een constante toevoer van schoon water, wat misschien niet altijd het geval is met penseelpennen. De standaard glazen potten kunnen veel goedkoper zijn dan penseelpennen. Als je de mogelijkheid hebt, neem dan twee potten mee om je verfset voor buiten klaar te maken. Een om de borstels in te dippen en een om ze schoon te maken.
Als je echter denkt dat alle extra potten je zullen belasten, ga dan voor fijne penseelpennen die gemakkelijk verkrijgbaar zijn op de markt of online.
Schilderij doorRafaCM
-
De Schildersezel Voor En Plein Air Schilderen
Er zijn veel opties als het gaat om het kiezen van de juiste schildersezel voor buitenschilderwerk. Overweeg om iets lichtgewichts en draagbaars te kopen dat bestand is tegen alle tests die nodig zijn om de duurzaamheid te garanderen.
Het is belangrijk om iets te krijgen dat lang bestand is tegen de elementen. Een ander ding dat u moet garanderen, is dat uw hele structuur klein en eenvoudig is. Krijg niets ingewikkelds dat veel werk en stappen vereist om samen te stellen.
De traditionele Franse schildersezel is een ongelooflijke keuze voor dit doel, die u alle voordelen geeft van een verbazingwekkend lichtgewicht en compacte schildersezel voor buitenschilderijen.
Dit kan worden opgevouwen als een aktetas en stelt u in staat om comfortabel te zitten of te staan tijdens het schilderen. Dit maakt het vooral ideaal voor iedereen die van plan is om urenlang of geruime tijd te schilderen.
De Franse schildersezel heeft alle benodigde vakken, zoals verfmengpallets, bakken en houders voor al je gereedschap en zelfs een plek om je paraplu op te bergen. Dit elimineert de noodzaak om een extra set of tas mee te nemen.
Het beste hieraan is dat je ze allemaal in de ezel kunt opbergen voordat je naar buiten gaat om te schilderen.
Schilderij door RafaCM
-
Een Handig Schetsboek
Een schetsboek of handig nobboek kan een fijn hulpmiddel zijn om bij de hand te hebben als je buiten aan het werk bent. Een kunstschetsboek of een schetsboek dat speciaal is gemaakt voor aquarelwerk kan twee zeer belangrijke functies vervullen.
Ten eerste is het erg handig als dagboek voor vermeldingen met betrekking tot tips en technieken. Het kan ook worden gebruikt om kleurenschema’s, toon- en textuurvariaties te testen. Werk je eigen technieken uit of ontwikkel een individuele stijl, zelfs tijdens het schilderen, om te zien wat je kunt toepassen op je hoofdwerk. Dit is vooral handig omdat je hiermee alle fouten kunt maken die je ermee moet maken in plaats van je belangrijkste illustraties te verknoeien.
Dit is erg handig wanneer:
je moet de tonen en texturen van je onderwerp vaststellen als het verandert met het verschuiven van de tijdsperiode. Je kunt zelfs je eigen manier bedenken om met toonverschuivingen om te gaan en een manier ontwikkelen om de juiste balans tussen de waarden en elementen van schilderen te bereiken.
Een schetsboek is een geweldige manier om de kunst van de kunst zelf te oefenen en te perfectioneren.
Het andere voordeel van het hebben van een schetsboek is dat het een goedkoper alternatief is voor kostbaar aquarelpapier, aquarelblokken of zelfs een Franse schildersezel.
Een schetsboek zou ook veel handiger, compacter en draagbaarder zijn dan alle andere schetsmedia.
Je zou gemakkelijk een prachtig aquarelschetsboek kunnen krijgen in plaats van zelf een canvas op volledige grootte te krijgen. Het is gewoon een perfect ding voor beginners in elk opzicht. Je zou er een kunnen krijgen in zachte of harde of zelfs in een aantrekkelijke moleskin.
Deze kunnen het ook gemakkelijker maken om uw schilderijen sneller af te werken, vooral als u in een druk gebied of met veel verkeer werkt.
Schilderij doorRafaCM
-
Foto’s Nemen
Want bij twijfel altijd foto’s maken! Maak snelle foto’s en meerdere, als je twijfelt of niet erg zeker bent van het bereiken van een bepaald effect voor je schilderij. Dit is vooral handig voor beginners die de verschillende aspecten van de scape willen verkennen.
Het kan ook zijn dat je tijdens het schilderen meerdere foto’s van je onderwerp moet maken om de verschuivingen van licht, wolken en schaduwen op verschillende tijdstippen of uren van de dag te bestuderen.
U hoeft geen professionele fotograaf te zijn of veel te regelen om de scène vast te leggen. De kwaliteit en het algehele effect van uw aquarelschilderijen hoeft niet hyperrealistisch te zijn.
Zorg er echter voor dat uw camera in aanzienlijke mate goed kan zoomen en redelijk duidelijke details vastlegt, zo niet kristalhelder, zodat u comfortabel en zelfverzekerd kunt werken.
-
Verplichte Opstelling
Wij vinden een zitopstelling essentieel voor buitenkunst. Het maakt niet uit wat je leeftijd is of hoe fit je bent!
Willen zitten, vooral na een aanzienlijke tijd, is een volkomen normale lichamelijke behoefte en impuls. En het is in feite belangrijk om je absoluut op je gemak te voelen als je buiten aan het schilderen bent en je omgeving bestudeert en analyseert, omdat je de omgeving tegelijkertijd met al je zintuigen voelt. Dit is iets dat je niet kunt doen als je lichaam de hele tijd gespannen is en onder druk staat zonder de tijd te krijgen om te rusten om goed te kunnen functioneren.
Een draagbare kruk, of lichtgewicht, draagbare stoel, is altijd handig om te hebben terwijl u buiten schildert.
Je zou hiervoor een reiskruk kunnen krijgen of zelfs degene die speciaal zijn ontworpen voor schilders en studenten voor schoolprojecten. Ze zijn lichtgewicht en kunnen gemakkelijk in elke rugzak of reistas worden geschoven. Dit maakt ze perfect voor elk plein air art project.
Schilderij doorRafaCM
Conclusie
Schilderen en plein air zou een van de meest briljante ervaringen ooit kunnen zijn. En voor degenen die beginnen met hun allereerste schildersessies in de buitenlucht, is het ten zeerste aan te raden om zelfverzekerd te zijn en veel plezier te hebben terwijl je bezig bent. Maak alle fouten die je wilt, zolang je ervan leert en de kunst ervan beheerst!
Voor meer tips, zie de ruimte hierboven!
